Arts et spectacles

215 produits trouvés

L'intériorité de la peinture ; entretiens

Pierre Soulages, Anne-camille Charliat
- Hermann
- 13 Novembre 2019
- 9791037037190
« Devant un Outrenoir, qu'est-ce qu'on voit ? Il y a de la lumière réfléchie par le noir, donc déjà modifiée, transformée. Si elle était réfléchie par du vert, du bleu ou par un miroir, ce ne serait pas la même. On voit de la lumière qui provient du tableau vers celui qui regarde : ça, c'est ce qui se passe dans ma peinture, c'est le côté optique [...]. Si la lumière change de place, ce n'est plus la même peinture que l'on voit ; et si le regardeur bouge, ce n'est pas tout à fait la même chose qu'il voit. C'est une organisation, certes, qui reste la même mais qui s'efface ou qui apparaît plus évidente, c'est tout un ensemble de choses qui change, tandis que dans une peinture traditionnelle, il y a un point de vue. Dans mon cas, l'intériorité ne précède pas l'acte de peindre. Elle vient pendant. » Pierre Soulages
ebook (pdf) 7.99 €

Acheter en numérique
Écrits et propos

Pierre Soulages
- Hermann
- 22 Septembre 2014
- 9791037034465
« Une peinture est un tout organisé, un ensemble de formes (lignes, surfaces colorées...) sur lequel viennent se faire ou se défaire les sens qu'on lui prête. Le contenu de cet ensemble n'est pas un équivalent d'émotion, de sensation, il vit de lui-même. Ces relations entre les formes sont un transfert de relations de l'univers à une autre signification. Dans ce qu'elle a d'essentiel la peinture est une humanisation du monde. » Pierre Soulages (1948)
Voici réunis, dans leur variété, leur constante et exemplaire rigueur, quelques-uns des textes et entretiens de Pierre Soulages. Ils explicitent pour nous son oeuvre immense.
ebook (pdf) 16.99 €

Acheter en numérique
Cinq siècles de lumières à la cathédrale d'Auch ; les vitraux d'Arnaut de Moles

Jean-paul Dumontier, Pierre Duplan
- Les Grégoriennes
- 1 Janvier 2013
- 9782914338639
Extrait
Préface
Ceci explique cela
La redécouverte du gothique
L’orgueil de la ville d’Auch
L’évêque et le verrier
Les verrières
La palette d’Arnaut de Moles
Les sources
Définitions nécessaires
Portraits des douze sibylles
Michel-Ange et la Sixtine
Arnaut de Moles et Sainte-Marie
Description systématique des vitraux
Chapelle 11
du Purgatoire
Chapelle 12
du Saint-Coeur de Marie
Chapelle 13
de Notre-Dame de Pitié
Chapelle 14
de sainte Anne
Chapelle 15
de sainte Catherine d’Alexandrie
Chapelle 16
du Saint-Sacrement
Chapelle 17
du Saint-Sépulcre
Chapelle 18
de Saint-Louis
Chapelle 19
de la Compassion
Chapelle 20
de l’Ascension
Chapelle 21
de Notre-Dame d’Auch
Les rencontres plastiques
Bibliographie chronologique
ebook (pdf) 29.99 €

Acheter en numérique
Observer le théâtre : pour une nouvelle épistémologie des spectacles

Sandrine Dubouilh, Pierre Katuszewski, Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 19 Mars 2024
- 9791030010152
Le phénomène spectaculaire, en perpétuel renouvellement depuis plusieurs décennies, oblige les chercheuses et les chercheurs à travailler sur de nouveaux objets, à inventer de nouveaux outils et de nouvelles méthodes. Ce grand brassage de formes et d'idées, porté par des disciplines aussi variées que l'anthropologie, l'ethnologie, l'ethnopoétique, les études de genres, l'histoire, les sciences et bien d'autres encore, modifie en permanence notre façon de penser les arts du spectacle au passé et au présent.
Il ne s'agit pas dans ce volume de cumuler des études de cas ou des curiosités, mais de croiser des analyses. Qu'observe-t-on ? Comment observer des faits passés ou des objets spectaculaires "non identifiés" ou atypiques ? Comment, en retour, observer et analyser les objets faussement familiers que sont les textes de théâtre ou les spectacles produits à partir de ces textes ? En quoi ces recherches contredisent-elles des présupposés analytiques ou critiques et quelles en sont les perspectives ? Comment l'idée de "spectacle" peut-elle perdre sa connotation péjorative ? Comment en saisir la fertilité dans l'histoire et dans l'époque contemporaine ?
ebook (pdf) 16.00 €

Acheter en numérique
La maison rurale en basse auvergne

Pierre-jean Marty
- Editions Créer
- 8 Novembre 2003
- 9782848192666
La présentation des pays de la Basse Auvergne, les matériaux et les éléments du bâti (les matériaux des murs, les liants et mortiers, les charpentes et couvertures, les caves), la description régionale (les pays de plaine, les pays de collines, les pays de hauts plateaux, les pays de montagne).
ebook (pdf) 7.90 €

Acheter en numérique
La basilique notre-dame-des-miracles de Mauriac

Pierre Moulier
- Editions Créer
- 26 Septembre 2006
- 9782848192352
La basilique Notre-Dame-des-Miracles est le plus vaste et la plus beau monument roman de la Haute-Auvergne. Centre d'un pèlerinage important dès le moyen âge, accostée du monastère et de son église détruite, la basilique étonne par la beauté de son tympan et la fantaisie débridée de ses sculptures. Au XIIe siècle, Mauriac était un centre de création important et un vaste chantier accueillant architectes, maçons, tailleurs de pierre et sculpteurs. Ceux-ci ont ensuite travaillé dans toute la région, où l'on retrouve leur savoir-faire et quelques sculptures particulièrement reconnaissables (à Moussages, Saint-Vincent, Ally, etc.).
Mais l'église de Mauriac est aussi le résultat d'une longue histoire et garde la trace de différents styles artistiques : retables baroques, restaurations ambitieuses du XIXe siècle, tableaux s'échelonnant du XVIIe au XXe siècle... Visiter la basilique revient donc à faire un véritable voyage dans le temps et dans l'histoire de l'art occidental.
Ce livre permettra au visiteur de s'y retrouver. Outre l'histoire et l'architecture du monument, l'auteur présente et explique pour la première fois toutes les sculptures (chapiteaux, bases et modillons) ainsi que le mobilier, dont quelques éléments sont remarquables : cuve baptismale romane, lanterne des morts, retable, tableaux, vitraux et statues.
ebook (pdf) 14.90 €

Acheter en numérique
Reprendre à la musique son bien ? l'absolu théâtral, du romantisme à la modernité

Pierre Longuenesse
- Editions Orizons
- 31 Mars 2021
- 9782140175350
Cet essai se penche sur les enjeux historiques et esthétiques de l'inflation des discours ou des pratiques associant musique, écritures et scène théâtrale contemporaine. C'est en remontant jusqu'au tournant esthétique du romantisme d'Iéna qu'en émergent les véritables fondements. Une passerelle inattendue relie ainsi romantisme et postmodernité ; elle expliquerait peut-être, en partie au moins, la crise de la représentation », voire l'effondrement du symbolique, qui serait à l'oeuvre dans les arts de la scène en ce début de XXIe siècle.
ebook (pdf) 23.99 €

Acheter en numérique
Léonard de Vinci, pionnier de l'anatomie

Henry de Lumley, Pierre-Marie Lledo, Collectif
- CNRS Editions
- 22 Avril 2021
- 9782271136893
Anatomie comparée, biomécanique, bionique et physiognomonie
Loin des regards, Léonard éclaire le corps d'un Homme grâce à la lampe à huit faces qu'il a conçue. Il l'ouvre et le dissèque en scrutant le moindre détail, puis remplit ses carnets. Le dessinateur virtuose décrit tout : le squelette, les muscles, les articulations, les viscères, les veines, les nerfs. En ingénieur, il s'interroge sur leur arrangement, sur la ou les fonctions de tels organes. Et, lorsque Ludovic Sforza lui demande une sculpture équestre monumentale, il dissèque un cheval et multiplie les dessins des coupes et des profils, cherchant dans la nature des solutions au défi technique. Léonard est un chercheur de génie, un pionnier de l'anatomie, un précurseur de la bionique.
Deux cents planches nous sont connues, qui mêlent notations et dessins, croquis. À l'exception de quelques figures célèbres de l'histoire de l'art, ce corpus " anatomique " reste encore peu étudié.
Dans cet ouvrage, ceux qui connaissent le mieux les corps, les paléontologues, les anthropologues, les biologistes, les médecins, les chirurgiens, reviennent sur le sens de cette oeuvre, sur ses qualités. Ils relisent les dessins, de main ou de crâne par exemple, et les comparent à la science d'aujourd'hui, en recourant aux représentations les plus contemporaines (3D, IRM).
Les vingt contributions en français ou en anglais, abondamment illustrées, sont issues d'un colloque tenu au Château Royal d'Amboise et au Clos Lucé pour le 500e anniversaire de la mort de Léonard de Vinci en 2019. Chacun des textes est suivi d'une série de questions-réponses permettant un accès plus aisé à certaines notions spécifiques.
ebook (pdf) 22.99 €

Acheter en numérique
Des enfants et des monstres

Pierre Alferi
- P.O.L
- Essais
- 17 Février 2011
- 9782818007525
Cette suite d'articles, pour la plupart publiés en ligne sur le site des Cahiers du cinéma, certains dans la revue Vacarme, s'organisent autour de quelques faits ou éléments constitutifs, pour Pierre Alferi, du pouvoir qu'exerce le cinéma sur nous. D'abord le fantastique et l'immaturité qui sont d'ailleurs, hors même le genre dit fantastique qui fait ici l'objet de beaux développements, au coeur du cinéma qui produit des fantômes animés. Pierre Alferi s'attache à l'évocation et à la critique aussi bien des films à effets (science-fiction, monstres, vampires, etc.) que d'oeuvres plus discrètes, elliptiques, mais pas moins efficaces (ainsi du cinéma de Jacques Tourneur). Ensuite la mélancolie filmée à travers cette manière qu'ont certains héros non pas de regagner le monde qui leur a été refusé, mais d'en faire leur deuil. Ensuite encore, bien sûr, les acteurs, ce qui les fait, peut-être, des êtres d'un genre unique dont les personnages endossés seraient les espèces. Quelques portraits pour cerner une singularité qui ne s'affiche pas, hyperphysique, qui se laisse entrevoir de rôle en rôle, entre les avatars. Enfin, quelques articles imaginent des cinéastes à partir de leurs films. Certains s'appuyèrent sur un modèle déjà classique du beau, dans le théâtre et la peinture, pour maintenir farouchement une volonté d'art dans l'usine à films (Lang, Murnau, Ulmer, Preminger). D'autres, arrivés un peu tard, ont mimé cette volonté (Minnelli, Corman, Lynch, Kitano).
ebook (pdf) 15.99 €

Acheter en numérique
Henri Alekan

Pierre-alexandre Schwab
- Hermann
- 20 Août 2012
- 9791037012609
L'ouvrage de Pierre-Alexandre Schwab est un essai qui porte à la lumière, avec émotion, la vie et l'oeuvre d'un des plus étonnants directeurs de la photographie que le cinéma ait connu : Henri Alekan, disparu en 2001. Dans le portrait intime et passionné qu'il dresse du grand « chef opérateur », l'auteur rend hommage non seulement à un artiste de premier plan, mais aussi, à travers sa vie, à toute une profession, moins bien connue que celle de réalisateur, et sans laquelle pourtant le cinéma ne pourrait exister. Que seraient des films cultes comme La Belle et la Bête de Jean Cocteau ou Les Ailes du désir de Wim Wenders sans les somptueuses images d'Henri Alekan ? Pierre-Alexandre Schwab retrace la carrière exceptionnelle de celui qu'il considère comme « le plus baudelairien des chefs opérateurs ». Des tout premiers pas d'Alekan, aux côtés de son maître Eugen Schufftan, jusqu'à l'âge de la maturité où l'artiste met en pratique ses conceptions picturales et musicales de la lumière, en collaborant avec les plus grands cinéastes, l'auteur nous fait traverser soixante-dix ans de vie créative, de Marcel Carné à Amos Gitaï, en passant par René Clément, William Wyler, Abel Gance, Joseph Losey ou Raúl Ruiz. À la fois, discret et modeste, exigeant et rigoureux, Henri Alekan était un créateur insatiable dans sa soif de découvertes et passionnément engagé dans la transmission de son art aux jeunes générations. Le livre est accompagné d'entretiens inédits avec Jean Douchet, Dominique Delouche et Jean-Louis Leconte.
ebook (pdf) 14.99 €

Acheter en numérique
Paul Méfano ; les chemins d'un musicien-poète

Pierre Michel, Gérard Geay, Collectif
- Hermann
- 6 Novembre 2017
- 9791037024589
Paul Méfano est l'une des grandes figures de la musique française du xxe et xxie siècle qui joue un rôle primordial dans la vie musicale en tant que compositeur, directeur artistique, chef d'orchestre et fondateur de l'Ensemble 2e2m. Il découvre et soutient de nombreux compositeurs. Par ailleurs, Paul Méfano a permis de redécouvrir des personnalités telles que Charles-Valentin Alkan ou des compositeurs tchèques déportés à Theresienstadt en 1940. En tant que pédagogue, son influence, caractérisée par son refus des modes passagères, fut principalement incitative et déstabilisatrice. Il est l'exemple même du compositeur inclassable et difficilement appréhendable par la critique. D'Incidence pour orchestre (1960) aux oeuvres les plus récentes, son écriture évolue vers des univers détempérés, tendant vers les seuils indicibles du subconscient. Cet ouvrage, soucieux d'aborder diverses facettes de la musique de Paul Méfano et de ses activités de chef, comprend des entretiens complétés par des essais analytiques et musicologiques sur ses oeuvres et sur les liens privilégiés qu'il a toujours entretenus avec les arts et la poésie, particulièrement dans ses nombreuses oeuvres vocales.
Ce livre inclut également un DVD présentant certains moments importants d'une résidence et d'un concert à l'Académie supérieure de musique de Strasbourg en décembre 2013.
ebook (pdf) 26.99 €

Acheter en numérique
L'art romain

Jean-Pierre Néraudau
- Presses universitaires de France (réédition numérique FeniXX)
- Que sais-je ?
- 18 Janvier 2019
- 9782705950989
Cet ouvrage est une réédition numérique d'un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d'origine.
ebook (pdf) 7.99 €

Acheter en numérique
VERTOV : L'invention du réel !

Jean-Pierre Esquenazi
- Editions L'Harmattan
- Champs visuels
- 1 Janvier 1970
- 9782296354722
Il y a cent ans naissait Dionigin Arkadievitch Kaufman, plus connu sous le pseudonyrne de Dziga Vertov. Mais qui connait encore l'auteur de films comme L'homme à la caméra ou de Enthousiasme ? Il paraît aujourd'hui enfoui sous les décombres du projet communiste. Mais, alors qu'on ne cesse pas d'affronter le problème du rapport entre l'image et la réalité, alors que les nouvelles technologies appliquées au cinéma prétendent renouveler le montage cinématographique, I'examen des solutions apportées par Vertov à ces questions apporte de grandes bouffées d'oxygène dans la contusion qui règne aujourd'hui.
ebook (pdf) 19.99 €

Acheter en numérique
Le jeu de l'exposition

Jean-louis Déotte, Pierre-damien Huygue
- Editions L'Harmattan
- Esthétiques
- 9 Octobre 1998
- 9782296372122
A l'idée, commode et médiatique, d'un public prédéfini et susceptible d'être visé comme une cible, il faut substituer l'idée, plus difficile mais plus juste, d'une rencontre au cours de laquelle oeuvre et public se constituent réciproquement. Cette rencontre n'est pas foncièrement spectaculaire. Elle ne se produit pas sans risque pour le travail artistique. Le fruit en est un certain inachèvement de l'art : on ne parvient jamais qu'à exposer des oeuvres dépourvues d'absolue finition. Mais comment cela se fait-il ? dans quels espaces l'indécision est-elle susceptible de se produire ? Quels sont les lieux et le moment d'une exposition artistique possible ? Est-ce dans l'atelier que se joue l'essentiel ? Est-ce encore au musée, dans la constitution des collections ? Ou bien dans la rue, la ville, voire le paysage quotidien ?
ebook (pdf) 16.99 €

Acheter en numérique
L'art au temps des appareils

Pierre-Damien Huyghe
- Editions L'Harmattan
- Esthétiques
- 9 Octobre 2015
- 9782296423091
Plusieurs recherches s'intéressent ces derniers temps au concept d'appareil. Issu de diverses rencontres réalisées à l'initiative du Collège des arts, le présent livre propose quelques-unes des sources de cette réflexion. L'enjeu, c'est la relation du sensible et du dicible. La notion d'appareil signifie globalement qu'il y a du côté des formes de l'expérience une fabrique, un art, une technique, un faire par rapport à quoi le langage, sans être secondaire, est néanmoins second. Sont mis en discussion au fil des pages : vidéo, numérique, l'identité du corps, les valeurs de la photographie, le concept d'index.
ebook (pdf) 19.13 €

Acheter en numérique
Le cinéma de Frankenstein, la créature et son créateur à travers les âges et les films

Jean-Pierre Andrevon
- LettMotif
- 25 Juin 2024
- 9782367164663
En écrivant Frankenstein ou le Prométhée moderne à 19 ans, Mary Shelley ne s'attendait sûrement pas à ce que son livre connaisse un succès tel qu'il serait adapté plus d'une centaine de fois au cinéma et à la télévision. Le Cinéma de Frankensteinrevient sur ces oeuvres filmiques et sur ce qu'elles ont apporté au mythe originel, l'enrichissant pour certaines, le trahissant pour d'autres : du travail fondateur de James Whale avec Boris Karloff dans les années 30 à la toute récente vision de Yórgos Lánthimos avec Pauvres créatures, en passant par la période Hammer où Frankenstein abandonne le noir et blanc des origines pour la couleur flamboyante du Technicolor. L'histoire de Shelley a inspiré de grands cinéastes (Terence Fisher, Tim Burton, Kenneth Brannagh, bientôt Guillermo del Toro) mais aussi toute une foule de réalisateurs de série B, voire de série Z, qui ont pensé que cette histoire légendaire leur garantirait le succès. Mis à toutes les sauces, Frankenstein a viré à la parodie, est devenu prétexte à des scènes érotiques, alors que le monstre prenait les traits d'une femme, d'un ado, d'un chien.
Travail malicieux et érudit, Le Cinéma de Frankenstein ressuscite des films totalement oubliés (comme l'égyptien Ismail Yassin Meets Frankenstein), revient sur des scénarios cocasses (comme Frankenstein conquiert le monde du Japonais Ishiro Honda où se croisent des criminels nazis, un dinosaure cornu et un poulpe géant). Ce livre remet également en lumière les oeuvres de cinéma qui, tout en puisant leur force chez Mary Shelley, ont su créer leur propre grandeur. Mythe éternellement renouvelé, tout Frankenstein est ici... ou presque.

Jean-Pierre Andrevon, outre son activité d'auteur de fictions, est depuis toujours un cinéphile confirmé, animateur d'un ciné-club à Grenoble dans ses années étudiantes, membre fondateur de la cinémathèque de la ville dont il est toujours un des responsables, critique dans différents magazines dont L'Écran fantastique depuis sa création, et auteur de plusieurs ouvrages sur le cinéma dont, en 2013, Cent ans et plus de cinéma fantastique et de science-fiction chez Rouge profond. Il s'attache aujourd'hui à son personnage préféré, Frankenstein.
ebook (pdf) 14.90 €

Acheter en numérique
Pierre Kast, écrits 1945-1983 ; Amende Honorable par Noël Burch

Pierre Kast
- Editions L'Harmattan
- 1 Septembre 2014
- 9782336354637
Pierre Kast, ancien résistant proche des communistes, co-fondateur des Cahiers du cinéma, est un cinéaste et un intellectuel à part dans la période d'après-guerre. Auteur d'une douzaine de longs métrages de fiction et de nombre de documentaires remarquables pour le cinéma et la télévision, il est aussi un infatigable critique et commentateur du cinéma de son époque. Voici une sélection de ses textes les plus originaux. Ce choix de textes est suivi d'un essai de Noël Burch sur sa trilogie.S
ebook (pdf) 19.99 €

Acheter en numérique
Cheminer dans les étoiles : Renée Gailhoustet et Jean Renaudie, architecture contemporaine remarquable à Ivry-sur-Seine, étude pour une charte

Monique Labbé, Jean-Pierre Merlot, Serge Renaudie, Nelly Terrier
- Editions L'Harmattan
- 2 Juin 2023
- 9782140242854
« Le Centre Jeanne-Hachette d'Ivry-sur-Seine est un ensemble immobilier unique dans l'histoire de l'architecture urbaine non seulement contemporaine mais dans l'histoire de l'architecture tout court. À l'exception peut-être d'une réminiscence des jardins de Babylone, de la foisonnante ville de Varanasi (Bénarès), des terrasses du Machu Picchu ou de certains villages troglodytes, on peine à trouver des concrétions urbaines de nature comparable ».
Patrimoine des Ivryens, il reçoit des visiteurs du monde entier.
Les auteurs de cet ouvrage se sont autosaisis de l'étude de ce bâtiment en « étoiles » érigé en quartier avec ses commerces, habitations, circulations au coeur du Centre-Ville d'Ivry, dans une recherche extrêmement documentée, à la fois historique, enracinée dans l'expérience vivante de ses habitants et usagers, et riche de perspectives, conscients qu'ils sont de la force et de la fragilité du lieu, volontaires pour en ouvrir l'élaboration d'une véritable Charte de Renaissance.
ebook (pdf) 30.99 €

Acheter en numérique
Le besoin de musique : Compréhension et usages pédagogiques de l'énergétique musicale de l'enfant

Pierre Zürcher
- Editions L'Harmattan
- 16 Novembre 2023
- 9782336418711
Lorsque nous venons au monde, la musique est déjà là. Mais nous n'avons dans notre organisme pas de fonction spécifique qui y serait dédiée. Pour l'enfant, elle est donc à construire.
Voici quatre essais, quatre approches différentes sur les interactions nécessaires à cette tâche. L'ouvrage présente une somme d'observations systématiques faites dans le cadre de l'initiation musicale. Elles révèlent la constance des formes altérées produites, que chacun peut observer. On peut en faire émerger la spécificité des besoins de l'enfant, donc de l'appui à lui fournir, et c'est ainsi que se dessinent les bases d'une véritable pédagogie de l'appropriation musicale.
ebook (pdf) 8.99 €

Acheter en numérique
Fenêtre sur l'art ; Zeus et ses dieu

Pierre Pelou
- Editions L'Harmattan
- 1 Septembre 2015
- 9782336390109
Pénétrant un musée ou une église, on ressent souvent le besoin de clés pour comprendre ce que l'on voit. Si les lieux dégagent une émotion, ils n'expliquent pas. Notre regard a besoin de s'alimenter dans l'histoire qu'ils proposent, la culture qu'ils révèlent, la légende qui les habite. C'est la posture de l'auteur : se détendre devant une oeuvre et ne pas la lâcher avant qu'elle nous ait donné sa vérité. Ouvrir cette fenêtre sur l'art et les dieux antiques, voir comment les artistes les ont représentés, c'est ce qu'il nous propose dans cet ouvrage.
ebook (pdf) 24.99 €

Acheter en numérique
Fenêtre sur l'art dieu et ses saint

Pierre Pelou
- Editions L'Harmattan
- 1 Septembre 2015
- 9782336390093
Ce second volume de Fenêtre sur l'art nous ouvre la fenêtre sur l'art et les saints. Regardons-les vivre dans les oeuvres qui fascinent notre culture occidentale. Comment Le Gréco a peint les apôtres ? Comment Giotto a représenté Saint François d'Assise ? Comment Véronèse s'est imprégné de Saint Sébastien ? Les artistes sont des passeurs qui stimulent magnifiquement notre inconscient.
ebook (pdf) 18.99 €

Acheter en numérique
Ville et conflits : action collective, justice sociale et enjeux

Pierre Hamel
- Presses de l'Université Laval
- 20 Février 2013
- 9782763715018
Depuis le début des années 1980, les formes que revêt l'action collective sont des plus diversifiées. Elles se situent autant sur le terrain institutionnel qu'en marge des institutions. En considérant les conflits qui se sont déroulés à Montréal, les auteurs formulent une analyse des enjeux et des modalités de l'action collective. Pour ce faire, une étude empirique s'est révélée incontournable. En passant en revue les mobilisations tant par rapport aux problèmes de justice sociale que d'environnement et en prenant en compte les luttes passées de même que les spécificités conjoncturelles des années 1980, 1990 et 2000, on peut mieux saisir la portée et les limites de l'engagement des acteurs sociaux.
ebook (pdf) 26.75 €

Acheter en numérique
L'art génératif ; jouer à Dieu... un droit ? un devoir ?

Pierre Berger, Alain Lioret
- Editions L'Harmattan
- 15 Septembre 2012
- 9782296504196
L'art génératif, c'est la pointe avancée de l'art numérique. Ici, l'ordinateur n'est pas seulement un outil : c'est le support naturel de créations où l'artiste entend transférer sa capacité génératrice d'émotions et, à la limite, sa créativité même. Il libère ainsi son oeuvre de ses propres limites, et se libère lui-même des tâches subalternes d'exécution pour aller plus loin dans son discours. L'art génératif est aujourd'hui à un tournant. Ce livre vous invite à vous y engager plus avant.
ebook (pdf) 22.99 €

Acheter en numérique
Une histoire économique du cinéma français (1895-1995) ; regards croisés franco-américains

Pierre-jean Benghozi, Christian Delâge
- Editions L'Harmattan
- Champs visuels
- 9 Octobre 1997
- 9782296349162
Le cinéma n'a pas évolué de façon autonome. Ce livre replace son économie et son organisation, en France et aux Etats-Unis, dans le contexte du siècle. L'analyse met en évidence trois grands domaines : la constitution d'une industrie, la recherche d'un public, la confrontation entre Hollywood et le modèle européen. L'une des ambitions de cet ouvrage collectif est aussi de reconcilier l'objet cinéma avec la discipline historique.
ebook (pdf) 23.99 €

Acheter en numérique