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Le souffle d'or
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La force expressive du corps
Daria Halprin
- Le souffle d'or
- Accompagnement personnel
- 19 Mai 2021
- 9782840587163
Et si vous laissiez votre corps danser, dessiner et écrire ses histoires, que vous raconterait-il ? Découvrez une méthode novatrice : Daria Halprin considère que notre corps contient l’intégralité de notre expérience de vie et que le mouvement exprime et révèle notre personnalité profonde. En croisant la pratique artistique et la psychologie, elle propose une méthode inédite en France, invitant le lecteur à considérer la force transformatrice de l’art.
Riche des expériences qui l’ont construite, Daria Halprin a développé durant plus de trente ans un travail unique, nourri par son intérêt pour les relations qui existent entre le processus créatif, l’expression artistique et la psychologie.
La Force Expressive du Corps vous invite à comprendre comment, lorsque nous travaillons sur notre art (une danse, un dessin, un poème…), nous travaillons aussi sur quelque chose de notre vie. Les métaphores qui se révèlent et le sens que nous pouvons leur donner composent alors la base d’un travail créatif et réflexif.
Cet ouvrage est une référence dans le domaine de l’art expressif. -
Manuel de créativité et d'animation par le mouvement
Rafaël Baile
- Le souffle d'or
- Outils coopératifs
- 9 Septembre 2021
- 9782840587583
Comment libérer son expression corporelle ? Comment trouver le moyen d’expérimenter plus de joie et de convivialité grâce à l’expressivité infinie du corps en mouvement ?
Rafael Baile offre dans cet ouvrage un condensé de propositions de créativité et d’animation chorégraphique à la portée de tous ceux qui sont en quête d’une vérité basée sur la conscience du corps.
Ce livre est une mine d’idées pour l’animation en général et plus particulièrement chorégraphique : l’occasion parfaite pour retrouver son enfant intérieur à travers les exercices et les jeux chorégraphiques.
Ce manuel aborde également des thèmes de réflexion importants concernant l’animation chorégraphique, tels que la différence entre créativité et création, le masculin/féminin, la différence entre l’expression théâtrale et chorégraphique, la symbolique de l’espace scénique, l’expression chorégraphique comme facteur de résilience...
C’est aussi un guide pratique pour désinhiber les débutants, libérer leur expression personnelle, amener les élèves dans la danse sans qu’ils s’en rendent compte… et révéler le danseur à sa propre créativité !
